Happy New Year!

Ungewöhnliche Dekoration bei unserem Silvesterfest: weiße Amaryllis. Mal wieder die Farbe Weiß, im Aquarell nicht leicht umzusetzen. Hier habe ich nur die Staubgefäße mit China-Marker reserviert, eine ungefähre Zeichnung der Blüten 'blind' angefertigt mit grauem Aquarellstift und dann - Wasser marsch! Aquarellfarben u.a. Winsor&Newton Purple Madder, Indigo, Sap Green, Green Gold. Der Bildrand ist mit Gitter-Tape abgeklebt, unter dem sich die Farbe unregelmäßig sammelt. Nach dem Trocknen die eine oder andere Korrektur mit Aquarellstift, das war's.
Ich wünsche euch allen ein glückliches, kreatives 2014!!

Hafen Hamburg

Das spektakuläre Licht heute ist genauso wie im August, als ich mir etwa eine Stunde Zeit nahm, um am Hafen vor der Fischauktionshalle zu sitzen und zu zeichnen. Es war ein Höllenlärm um mich herum, da alle Welt arbeitete, sogar an den Elbphilharmonie. Durch das Gegenlicht fand ich eine nahezu monochrome Darstellung passend. Pitt artist pen black, Stabilo Fineliner schwarz, Winsor&Newton Aquarellfarben Indigo und Sepia.

Rosen

Diese Rosen hatte ich in meinen Museums-Workshop mitgebracht. Sie dufteten sehr schön, waren aber schon leicht verwelkt, was sich mit leichten Brauntönen bemerkbar machte. Ich probierte eine Drucktechnik, um einen frei gestalteten Hintergrund zu bekommen. Um den Farbeindruck wiederzugeben, tropfte ich Aquarellfarben auf eine Glasplatte und legte diese über das Papier. Vorher hatte ich schon die Kanne leicht mit China-Marker und blaugrauem Aquarellstift skizziert. Nachdem die Farben fast getrocknet waren, zeichnete ich einige Blüten mit Inktense Aquarellstiften nach. Ein grauer Hintergrund vervollständigte das Bild.

Wicken

Hier habe ich mal wieder meiner Leidenschaft für Blüten, speziell Wicken, nachgegeben. Es macht einfach Spaß, zu versuchen, ihre Leichtigkeit und Duftigkeit nachzuempfinden. Die leichte, 'blind' ausgeführte Vorzeichnung fand mit Derwent Watercolour Stift in Iron Grey statt. Die Coloration erfolgte mit Winsor & Newton Aquarellfarben, u.a. Permanent Rose und French Ultramarine. Die Schattierungen sind teilweise durch 'Kastenschlamm' entstanden, sicher war ein wenig Indigo dabei.

Rainy Day in May

Zeichnung mit Pitt artist pen earth green, Winsor&Newton Aquarellfarben, Salz.

Hagia Sofia

Bei unserem Besuch in Istanbul war es uns nicht vergönnt, einen Blick in ihr Inneres zu werfen, aber eines Spätnachmittags bot sie auch von außen einen imposanten Eindruck. Die Zeichnung ist mit Derwent Aquarellstift in bluegrey angelegt und mit Winsor & Newton Aquarellfarben coloriert.

Warum Aquarell?

Es gibt eine Reihe von verschiedenen Möglichkeiten, ein Skizzen-Tagebuch zu führen. Abgesehen von verschiedenen Mal- und Collage-Techniken geben sich manche Künstler einen bestimmten Zeitrahmen (tägliches, wöchentliches Zeichnen) oder Regeln, das Motiv betreffend. Oder die Zeichnungen sollen 'on location', also direkt vor dem Motiv entstehen, und nicht mit einer Foto-Referenz.
Ich persönlich bin ein eher ungeduldiger Mensch und möchte meine Ideen sofort umsetzen. D.h. ich brauche etwas zum Malen und Zeichnen schnell zur Hand, notfalls auf dem Fußboden sitzend und ohne große Vorbereitungszeit. Außerdem möchte ich mir beim Malen keine Regeln geben, denn ich kann nie voraussehen, was genau mich zu einer Zeichnung inspiriert. Da ich nicht immer unterwegs sein kann, nutze ich auch Fotos (meist meine eigenen) als Gedächtnisstütze.
Aquarell-Skizzen sind neben Kohle- und Bleistiftskizzen die klassische Art der Künstler, ihre ersten Ideen auf's Papier zu bringen. Das diese Skizzen oft eigenständige Kunstwerke bilden und einen ganz eigenen Zauber hervorbringen, haben viele Künstler gezeigt.
Mit Aquarell-Farben gehe ich jedes Mal auf eine Reise. Das schwer kontrollierbare an diesen Farben bedient meine Abenteuer-Lust und lässt meine Phantasie wandern. Mit der Kamera war ich schon immer ein Licht-Sammler, keine andere Farbe ist besser geeignet dafür, auch feinste Licht- und Farbschattierungen wiederzugeben als Aquarell.
Mit der kleinsten Ausrüstung ist man nicht ortsgebunden, sowohl im Haus als auch draußen in der Stadt oder Natur kann man sofort zum Skizzenbuch greifen, wenn einem etwas ins Auge springt. Der Farbenreichtum ist aufgrund der Mischmöglichkeiten praktisch unbegrenzt und mit ein paar Stiften und anderen Hilfsmitteln lassen sich immer wieder neue Stilrichtungen ausprobieren.

Und nicht zuletzt lehren Aquarell-Farben, loszulassen!

Auf dem Weg...

Auf dem Weg durch mein erstes art journal, oder besser Artist's Journal, lernte ich die großen Vorteile eines Skizzenbuchs kennen. Ich konnte mir immer wieder sagen: Du kannst hier machen, was du willst, niemand sieht dir über die Schulter. Nichts muss perfekt sein. Du kannst sogar deinen inneren Kritiker in Schach halten, denn du experimentierst ja nur, und niemand muss es sehen! Das war der beste Ansatz, um jede Idee auszuprobieren und dabei unglaublich locker zu werden.

'Als Kind ist jeder ein Künstler. Die Schwierigkeit liegt darin, als Erwachsener einer zu bleiben.'

Dieses Zitat wird Pablo Picasso zu geschrieben. Nach meinen Erfahrungen ist das art journaling eine geniale Art, sich die kindliche Freude und Ursprünglichkeit beim Malen zu erhalten oder wiederzugewinnen. Und es machte mir den nötigen Mut, mich wirklich als Künstler zu sehen und zu akzeptieren. Hierzu hat Danny Gregory ein sehr inspirierendes Buch geschrieben: The Creative License: Giving yourself the permission to be the artist you truly are.
Und ganz nebenbei ist es eine unheimlich entspannende Art, Spaß zu haben. Probiert es aus!


Winterlandschaft